史诗中的人性之光——大型格萨尔说唱剧《辛丹之和》观后侧记

       9月28日晚，海南藏族自治州兴海县推出的大型格萨尔说唱剧《辛丹之和》在西宁市青海大剧院进行了震撼的首演。这部剧取材于《格萨尔王传》的经典故事，主要叙述了岭国大将丹玛香察与霍尔首领辛巴梅如泽之间的纠葛和抵触。丹玛没有顾及岭国众多将领的劝阻，决然离开了格萨尔王，踏上了回家的路程。然而，在路途中，他经过了一番剧烈的思想斗争后，认识到了自己的错误，并决定返回岭国与辛巴和解，最终他们二人联手，为了格萨尔王的大业一同奋斗。       这部说唱剧的剧情深深地打动了观众，搭配凝练大气的舞台效果和大胆创新的音乐风格，完美的舞台调度以及高超的演技，将格萨尔王这优秀传统文化的内核和精髓注入说唱剧之中，为绵延悠长的传统文化意象赋予新时代的生机和活力，为现场观众献上了一场精彩的文化大餐。
       在这个各类新型文化现象纷繁复杂时代，能够静下心来，欣赏一部史诗性的舞台大剧，实在是件令人欣慰的事情。作为海南州兴海县委和政府，在地方文化建设与非物质文化遗产的传承与挖掘方面，做了一件非常有意义的事情。
       在此期间，他们专门组织邀请了知名作家，音乐家，格萨尔研究学者，戏剧艺术家等，肯定了该剧的艺术定位和思想价值，还提出了专业性的修改建议。
       这部剧的剧本改编、导演手法、人物塑造、音乐表现、舞台造型、服装设计、灯光应用等现代艺术与技术手段完美地结合在一起，将这一千年前的传奇故事呈现在观众面前。令数千观众惊叹不已，掌声经久不息，直到剧终的间歇。我有幸在台前幕后采访了一些专家和主创人员，还有一些现场的观众，他们的反馈让我更加深入地了解了这部作品所传达的情感与意义。       西德尼玛(编剧)“我作为这部戏的编剧，选取《格萨尔王传》中的《辛丹之和》作为改编蓝本，原因以下几点。
       第一，这个故事情节紧凑、人物性格鲜明，正反两派人物通过戏剧性的冲突和矛盾，淋漓尽致地展现，这是其适合舞台表现的一个重要因素。
       第二，故事所处的环境为我们提供了丰富的素材和灵感，使我们以一种更具象、生动的方式将这个英雄故事呈现在舞台上。
       第三，我选择《辛丹之和》这个版本，是因为它承载了许多与故事相关的文化成分，是一个深邃而多元的故事。这些元素在故事中的交织与碰撞，为我们揭示了人性的诸多面相，也为我们在舞台上创作出丰富多样的人物形象提供了灵感。
       第四，这个故事充满了复杂而明暗争斗，具有激烈的冲突背后实际上是关于人性文化深刻寓言。通过这个故事，我们有机会深入探讨这些主题，将它们呈现在舞台剧中，让观众们能从中感受到故事的深远影响，这部故事中所反映的人文主义精神。
       第五，在台词表演方面，我们追求的并非华丽的辞藻，而是真实、质朴的表达。我们的目的是让观众能够从日常生活中找到共鸣，让他们能以一种易于理解的方式来接触和感受这个古老传说。
       第六，我们选择用说唱的形式来表现这出戏，这是因为它既符合《格萨尔王传》的传统形式，也符合现代戏剧的结构。通过这种方式，我们可以让英雄史诗精神在现代生活中焕发新的生机，成为人类共同的精神财富。
       总的来说，史诗所传递的人性光芒是多元而丰富的。它们描绘了人类面对挑战时的勇敢、无私和坚韧不拔，同时也表达了人类对和平、友爱和理想的追求。正是这些美好的品质，使得人类在逆境中能够闪耀出人性的光芒。
       艺术创作是一种充满遗憾的事情，尤其在尝试将经典进行改编的时候，这无疑是一项充满挑战性的创作任务。如果这部剧还有巡回演出的机会，那么肯定还存在许多需要进一步推敲和完善的方面”。       卓玛杰(导演)“我首次接触并阅读大型格萨说唱剧《辛丹之和》的剧本时，我感到无比的兴奋与好奇。这个剧本充满了潜力，以一种独特的视角和方式，为当代观众展现出震撼人心的视觉效果。
       该剧以《辛丹之和》的故事为核心，通过说唱剧这一艺术形式赋予了其鲜明的特色。这个剧的魅力在于它将“说与唱”这两个关键元素巧妙地融合在一起，借助音乐、服装、灯光、舞美、道具以及现代科技等元素的辅助，将整个故事完美呈现。
       在我看来，这个剧的特色使其能够被当代观众所接受，而要在发展和创新上更上一层楼，首先需要确定其在舞台上的基调和风格。这样一来，我们才能在创作过程中既保留其深厚的民族性，又体现出新颖的创意性。虽然这样做难度很大，因为过于强调民族性可能会削弱内容的创新性，但只要我们能够掌握好其中的平衡，便能获得成功。
       我的创作理念一直是在陌生中寻找熟悉，在熟悉中寻找新意。这种方式不仅能增强作品的完整性和表现力，还能达到预期的效果，使作品更加贴近我们的生活，更容易被广大劳动人民认可和接受。我相信这就是我们成功的关键所在。”
       桑德(作曲)“我对格萨尔说唱剧《辛丹之和》音乐创作中的几点感言：
       一，格萨尔说唱音乐在民间流传广泛，特别是唱腔部分在民间已成独特的文化特征风格体系。一般情况下上下句简单乐段的重复较多，在这次的音乐创作中根据歌词的段落分解，发展展开，有三句体、四句体、五句体或多句体组成。
       二，在不失去民间音乐风格特征的基础上提高了创作技法和艺术表现力，使格萨尔的音乐更加接近经典和史诗。
       三，根据人物的性格特点和剧情变化塑造音乐的内心世界和情感变化，使每个唱腔设计既独具一格又丰富多样。
       四，在序曲中通过交响形式阐述了英雄的形象和真义的能量，以及人们追求美好生活的愿望。
       五，场景音乐中注重大背景和无限的想象空间，使全局充满神秘和神话色彩”。       谢佐(藏学家，原青海省政府参事）“首先，选题非常明智，因为《格萨尔》是世界著名的英雄史诗，也是国家级的非物质文化遗产。你们的改编演出非常出色，定位为说唱剧也非常适宜。现在，最重要的任务是将这部剧继续为基层民众演出，让更多海南以外的观众也能欣赏到这部优秀的作品。希望你们能够走向全国，让更多人了解和欣赏到这部经典的文化瑰宝”。
       演出结束期间，谢佐老师登台和给全体剧组成员祝贺演出的成功，还热情洋溢地献诗；

       昆仑山系雪峰连绵．
       河出当拉茫茫草原．
       春的信息珊珊来焉、
       夏雪飞舞一展笑靥．
       秋染金色草籽饱满，
       冬雪纷纷风马飞天，
       雪豹昼伏夜睁双眼．
       日月精华孕育雪莲．
       野牛漫步野马奔远，
       盘羊高眺石羊登攀．
       雪鸡呜晓羚羊安闲、
       云雀起飞雄鹰盘旋．
       天上黄河云涛之间．
       滚滚长江奔来眼前．
       澜沧江流青胜于蓝．

       羌奉源羝戎喜猎犬，
       藏家歌舞喜地欢天，
       羌藏文化博大内涵．
       牧童一曲绿水青山，
       嗟嗟唯美江河之源！       久美多杰(青海省格萨尔研究所主任，双语作家）“《辛丹之和》是根据《格萨尔王传》当中一个很经典的故事改编而成的剧目，主要讲述了岭国大将擦香丹玛与霍尔（岭国附属邦）首领辛巴梅如泽这两位勇士之间的一段关系，从敌对到互相理解，从仇恨到不计前嫌，为了天下百姓的幸福安宁，他们放下个人恩怨，以宽容的心态、包容的胸怀，团结在一起。剧情曲折动人，想必对观众产生感化人心、警示启发和借鉴引导的作用。舞台对白部分既尊重了《格萨尔》史诗文本的语言风格，也运用了很多当地农牧民的大白话，很接地气”
       旦巴(教师）“我仿佛置身于一部扣人心弦的电影之中，目睹丹玛的部落在这狂风骤雪的峡谷里陷入绝境。他与已逝的嘉察哥在梦境中相遇，聆听他战场上牺牲的原因之后，丹玛恍然大悟，下定决心重返岭国。这种梦幻与现实交织的表现手法极具艺术感染力，让我热泪盈眶，深受触动”。
       次旦扎西(大学生）“这部作品中的旁白叙述非常精彩，它巧妙地引导观众进入故事情节，同时对一些关键细节起到了很好的补充说明作用，令人印象深刻。音乐唱腔也非常生动，它营造了良好的氛围，为故事注入了更多活力”。
       杨木措(退休干部）“演员们的演出可谓惊艳绝伦，每个演员都全身心地投入到角色之中，倾力呈现出一场动人心魄的表演。尤其是那些复杂多面的角色塑造得非常深刻，仿佛从历史长河中穿越而来，生动鲜活地呈现在观众眼前”。
       张芦(影视编导）“我热爱藏剧艺术，其编剧的叙事能力深入人心，能紧紧抓住观众的情感，使人在观看的过程中深受震撼。虽然这部剧已经呈现出了许多令人动容的情节，让人回味无穷，但感觉上仍有一些短，如果能进一步拓展延伸，相信会为这部杰出的说唱剧注入更多活力以及内涵”。
       凌君(音乐人）“这部剧的音乐创作别具一格。作曲家以独特的视角和细腻的情感，成功地将剧中每个角色的身份和性格在音乐中展现得淋漓尽致。音乐与剧情紧密相连，随着剧情的变化而变化，为整部剧起到了不可或缺的衬托作用”。
       关于大型格萨尔说唱剧《辛丹之和》，最近成为了人们热议的话题，这显示了这部剧的成功之处。希望今后能够更加完美地发扬和传承这部享誉中外的英雄史诗，为增强中华民族共同体意识做出应有贡献。