青藏高原藏族民歌及演唱方法概略

 青藏高原藏族民歌是藏族民间文学中瑰丽的花，具有深刻的思想性和较高的艺术性。纵观藏族民歌的发展过程，可以看出藏族民族社会历史、时代生活、风土人情以及文化艺术演变的基本概况。早在藏族文字出现以前，作为口头文学的民族形式，已经在群众中广泛流传了。藏文产生和运用后，不仅促进了藏民族社会的进步和文化发展，民歌也因此被文人充分采用而得到丰富和发展。从发现的藏文文献中看，古代藏族人民的语言交流，常用民歌作为表达方式。
    一、藏族情歌和酒曲的演唱方法概略
    青藏高原藏族民歌的历史渊源,探讨了形成藏族民歌内容丰富、形式多样、风格独特的各种因素族作为一个古老的民族,具有悠久的历史和文化, 藏族民歌藏族民歌的曲调质朴、流利、高亢，节奏较有规则，具有舞曲的特点，藏族民歌作为其文化传承的重要方式,在藏族迁徙和发展的过程中发挥着重要的文化纽带作用。因此，歌唱者准确掌握对藏族民歌在传承过程中形成的独特的假嗓演唱等演唱方法,探究其独具魅力的文化内涵和文化背景,弘扬和发展这一独特的民族声乐演唱方法十分必要。
    青藏高原藏族民歌中，情歌（拉伊）占很大比重。情歌的主题，虽是反映男女青年的自由爱慕，其实也揭露了维护封建农奴制度的礼教对婚姻自由的羁勒，更反映了青年男女争取婚姻自主和个性解放，反抗统治阶级的斗争。旧制度造成的爱情悲剧和争取恋爱自由的斗争，甚至在统治阶级里也有。十七世纪末，六世达赖仓央加措的“情歌”，就是突出的例证。藏族酒曲是喝酒、敬酒时唱的民间歌曲，有时伴随简单的舞蹈动作，是藏族城乡人民非常喜爱的艺术形式。每逢传统节日、亲友聚会或举行婚礼时，人们以辈分大小为序围坐在藏式方桌旁。斟酒人一般由妇女担当，按年龄大小轮流给每人斟酒，并载歌载舞。饮酒人则要按照歌声和词意依次完成接酒杯、用无名指向天上弹酒三下、喝三口酒、干杯等程序。
    青藏高原藏族的音乐给人一种神往，神游的感觉，每当听到高亢、嘹亮，清脆、纯净的藏族歌曲，我的心神就好象已经在青藏高原上游荡。如亚东演唱的《向往神鹰》；索朗旺姆演唱的《走出大山》；拉姆措演唱的《一个妈妈的女儿》、《玛吉阿玛》； 郭瓦加毛吉演唱的《如意吉祥》、《扎西德勒》；德乾旺姆演唱的《唐古拉风》、《昨天的太阳》、《青海湖》等歌曲中就会体会到每位歌者的演唱风有所不同。亚东作为藏族歌坛首屈一指的人物，亚东的歌不仅有着极高的传唱度，更以其丰富但又淳朴的感情和良好的音乐感觉，使其许多作品成为了一种经典。　索朗旺姆被公认为藏族新一代最具实力和发展前途的歌手，拥有与生俱来的音乐天赋和毫无雕琢的纯净嗓音。拉姆措的歌声嗓音圆润、甜美亮丽、韵味绵长，她始终扎根于民族音乐的土壤，是一位颇具实力的藏族青年歌唱家。郭瓦加毛吉生长在青海省玛沁县的 蓝天白云之间，我们越来越熟悉那高亢甜美的歌声，舞台荧屏内外，我们越来越多的看到那端庄秀美的身影，带着她纯真的情怀，带着她火一般的奉献，正向我们走近。德乾旺姆的歌声里，有康巴弦子的优美，有西藏踢踏的粗犷，有安多弹唱的热情，有牧区山歌的悠长。那植根于毡房木屋歌声的动人韵味，那溶藏民族传统文化色彩的独特风格，正是新世纪来临时，一个民族充满喜悦的歌唱。她的歌声具有原始的深透的亲切的和谐的柔润的美。今年流行的新歌《遇上你是我的缘》十分好听，都由藏族作家昂旺文章和才仁巴桑分别作词作曲，演唱者是后起之秀央金兰泽，乐曲刚一开始我就被吸引住了。央金兰泽那清澈嘹亮、圆润甘甜、粗旷奔放的歌喉，有如天籁之音，深深地震撼着我。百听不厌、爱不释手。恰如古人所云“余音绕粱，三日不绝”。央金兰泽的演唱技巧高超，许多装饰音极具纯朴地道的藏族民歌特色，其他人是很难掌握到的。
    二、藏族民歌演唱风格和技巧概略
    民歌在长期的演唱实践与发展过程中,形成了各个民族多姿多彩、各具特色的演唱艺术。我认为民歌演唱在技巧上应力求多元性,取百家之长,使之丰富多彩,富于感染力.不同地域,不同文化底蕴,民歌的特点与风格不同,演唱技巧各异,只有了解地域文化特征,掌握民歌演唱的要领，才能唱好民歌。即语言是声乐演唱的基础,语言是声乐演唱风格形成的要素,语言技能是检验声乐演唱艺术质量的重要标准；在此基础上,提出深入挖掘歌词语言的意义、融感情于语言之中是实现语言与演唱完美结合的最佳途径的观点。
    民歌的演唱风格涉及发声技巧、地方语言色彩及歌曲的功能表现等多个方面, 藏族民歌是人民生活和情感的音乐化再现,长期以来为广大人民群众所喜爱。然而风格也不是固定不变的,必将随着生活条件的变化及文化的交流、发展不断地演变。进一步把握藏族民歌的演唱风格,有待于音乐工作者时刻紧贴藏族人民的生活脉搏,进行一定的创造性音乐劳动。藏族民歌风格独特,由于四五度跳进音调的大量使用,使旋律中大跳音程随处可见。只有用特有的技巧,才能把藏族民歌演唱得准确。藏族民歌主要用高腔演唱,但高腔假声的运用也较普遍,根据不同的音区真假声使用的比例要适当调整。另外,在藏族民歌演唱中,主要运用了长音唱法、滑音唱法、颤音唱法、衬词衬腔唱法等演唱技巧。在现代，藏族民歌演唱形式风格各异,有轻歌剧的演唱风格、以爵士乐为主的演唱风格、以乡村音乐为主的演唱风格、以摇滚音乐为主的演唱风格、古典音乐与流行音乐融合的演唱风格、流行音乐通俗的演唱风格等。它在演唱时应充分注意呼吸、真假声转换、吐字这三个主要的声乐技巧。
    声乐演唱风格问题不仅是演唱者的文化和气质问题、语言问题、发声问题,而且是独特风貌通过技术形式体现的产物,其中包含了大量知识经验之积累,是声乐作品对一个时代、一个民族、一个流派或一个人的主要思想特征和艺术特征的要求。声乐表演艺术的个性,是演唱者凝聚在心灵上的表演艺术造诣,是演唱者把思想、感情、精神、想象注入到表演中而体现出来的状态,它展露的是每位歌唱家所独有的气质。声乐表演艺术的个性既能准确地表达词曲作者的意愿、体现出演唱者的风格和修养,又能增强对听众的吸引力和幻想力。声乐是人类特有的用声音和旋律结合起来揭示情感、表达思想的艺术形式。本文以"声情并茂"为审美原则,通过对声乐表演艺术中"声"与"情"的作用论述,综合阐述了"声情并茂"在声乐表演艺术中的重要性。
    声乐的演唱风格和歌唱者的修养对于歌唱影响较大,因此对其问题的探讨一直为世人所瞩目。对演唱风格的时代性、民族性、艺术性、技术性,歌唱者的思想修养、艺术修养和文化修养等方面的也要进行分析对比, 了解其与作品演绎的紧密关系。演唱的呼吸、共鸣、打开喉咙是学习声乐中的重点、难点问题.根据我的声乐学习经验觉得这三大要素之间的相互关系以及如何进行歌唱的深呼吸,打开共鸣腔体,获得正确的歌唱位置是十分必要的,从而获得正确的歌唱方法。民歌在长期的演唱实践与发展过程中,形成了各个民族多姿多彩、各具特色的演唱艺术。我认为民歌演唱在技巧上应力求多元性,取百家之长,使之丰富多彩,富于感染力。民声演唱者掌握润腔技法也是非常重要的，从润腔的概念、润腔的成因以及润腔的结构等方面要分析民族声乐的润腔技法。
    随着人类文明的发展和进步,歌唱从技巧到形式日臻完善,形成了歌唱艺术。它既是门艺术,又是门科学,具有极其严谨的科学性.会说话的人都能唱歌,但唱好歌很难.特别是唱出的歌声感人肺腑、动人心弦,就更不容易了。所以说要唱好歌,必须具备歌唱的基本条件。歌唱的条件虽然涉及到诸多方面,但概括起来就是三个要素,那就是:良好的演唱素质、科学方法和积极的演唱心理。上述三个方面构成歌唱的有机整体,三者缺一不可。由于每个人对三个要素的条件、掌握及运用程度的不同,演唱效果也就大相径庭。
    综上所述，青藏高原藏族是一个有着悠久音乐文化传统的民族,长期以来,通过与其他民族文化之间的相互吸收、融合,形成了独具特色的音乐风格。这一点不仅可以从藏族的器乐领域中得到充分的认识,还可以从学习演唱丰富多彩的藏族民歌中得到切身的体会，掌握青藏高原藏族民歌不同歌种的演唱特点,以及其中所包含的特殊演唱技法, 有利于藏族民歌得到更好的传承和发扬。